Il fallait un réalisateur comme Oliver Stone pour scruter, étudier, commenter et analyser les ravages physiques et psychologiques d'un jeune militaire revenu du Vietnam. Plusieurs réalisateurs ont tenté avec plus ou moins de crédibilité et de conviction d'exploiter ce même thème, mais ce qui distingue Oliver Stone des autres cinéastes c'est la dénonciation avec laquelle il s'acharne pour faire imposer son point de vue. Il martèle le spectateur avec des images sans compromis où la censure et les stéréotypes ne figurent en aucun moment dans les microcircuits que le récit fréquente. Pour ce faire, il utilise des techniques cinématographiques efficaces afin d'appuyer son discours; notamment l'analepse sonore. L'exemple le plus significatif d'analepse sonore dans le récit demeure cet intervention au micro de Ron Kovic. Il effectue son message lors de la parade du 4 juillet après son retour du Vietnam. Pendant qu'il s'adresse à la foule, il y a au milieu des cris et des applaudissements, les pleurs d'un nourrisson. Ron semble troublé. Il bafouille. Il cherche ses mots. Il se sent déstabilisé par les sanglots de cet enfant car soudain, il lui rappelle un événement douloureux: le Vietnam. Il revoit l'erreur de son bataillon. Les coups de feu dans cette maison habitée par des vietnamiens et ce nouveau-né couché là, parmi les morts et les blessés lui surgissent à la mémoire.

   Par l'apport de l'analepse diégétique des pleurs du bambin Viernamien fondu à ceux du bébé dans la foule, Oliver Stone donne à cette séquence une forte connotation dramatique et une crédibilité indéniable. C'est dans cette construction cinématographique que le réalisateur se démarque.